20 de filme SF, productii originale Netflix

Noomi Rapace, Glenn Close si Willem Dafoe joaca in acest SF cu concept inalt despre o lume viitoare rupta de suprapopulare, care are ca rezultat aplicarea unei politici privind copilul unic si supravegherea stricta a cetatenilor. In acest peisaj distopic, Rapace joaca septupleti care au fost crescuti sa se prefaca a fi una si aceeasi persoana, fiecare parasind casa doar intr-o zi stabilita a saptamanii. Este o premisa delicios de absurda si duce la o actiune vesel de violenta, in timp ce copertele sunt aruncate si eroii nostri sunt fortati sa lupte.

Aceasta productie australo-americana se refera la un Pamant post-extinctie si la buncarele izolate care se pare ca au fost desemnate pentru a restaura umanitatea. Acest lucru este realizat de „mame” robotizate, fiecare insarcinata cu hranirea embrionilor umani izolati de planeta otravita. Intr-unul dintre aceste buncare se impiedica un strain ranit, interpretat de Hilary Swank, care are de spus o poveste foarte diferita tanarului nostru ocupant, interpretata de Clara Rugaard, care debuteaza. In cine sau in ce ar trebui sa aiba incredere in eroul nostru naiv?

Unii s-ar putea pune la indoiala statutul lui Don’t Look Up ca un adevarat film SF, dar adevarul este ca este (cel putin aparent) despre descoperirea unui meteor care se termina lumea si solutiile tehnologice fanteziste folosite pentru a-l rezolva. Desigur, despre ce este vorba cu adevarat este de absurditatea pura a discursului nostru politic actual, in care colapsa iminenta a climei este eliminata in numele oportunitatii politice si al intereselor corporative cinice. Dar, stii, intr-un invelis SF plin de stele.

Dupa ce a regizat si/sau scris Sunshine, Dredd si Ex Machina inainte de a-si indrepta atentia catre Annihilation, Alex Garland stie in mod clar cum sa-si faca un bun film SF. Aceasta adaptare din 2018 a romanului lui Jeff VanderMeer adopta o calitate halucinogena adecvata, pe masura ce profesorul de biologie celulara al lui Nathalie Portman se alatura unei expeditii stiintifice pentru a investiga un loc ciudat al unui accident meteoric. Unul dintre cele mai cerebrale filme de pe aceasta lista, in ciuda momentelor sale de actiune si groaza corporala, este genul de science fiction care iti patrunde in creier ca un parazit extraterestru.

Proiectul Adam se simte foarte mult ca rezultatul infamului algoritm Netflix. In acest caz, lista de ingrediente rezultata arata: Ryan Reynolds + SF + comedie de prieteni din anii ’80/’90 nostalgie + calatorie in timp, desi filmul gumbo rezultat se dovedeste a fi al naibii de gustos. Reynolds joaca rolul unui pilot de lupta carismatic (desigur) catapultat inapoi in timp, pana in zilele noastre, care se trezeste in echipa cu eul sau de 12 ani pentru a evita un viitor distopic. Bataile sunt familiare, liniile largi, dar Proiectul Adam este o bucata perfect distractiva de prostie SF.

Sandra Bullock joaca intr-unul dintre cele mai mari hituri Netflix din ultimii cinci ani, in care omenirea este decimata de o epidemie misterioasa de sinucideri, provocata aparent de entitati invadatoare care ii innebunesc pe oameni la vedere. Originea precisa a acestor creaturi nu este niciodata abordata cu adevarat, cu brandul strict de actiune horror al filmului care se concentreaza in jurul paranoiei si a fricilor, dar totul ne pare foarte strain. Gandeste-te la un loc linistit, dar cu o lume post-apocaliptica fara vedere, mai degraba decat una fara sunet.

Unul dintre acele filme cu un buget mare de gen, care ar putea exista cu adevarat doar in epoca Netflix, They Cloned Tyrone incepe ca o drama criminala urbana serioasa, trece prin cateva ritmuri pronuntate de blaxploitation, inainte de a se transforma intr-un plin SF. actiune-tibuie. John Boyega, Teyonah Parris si Jamie Foxx joaca rolul unui trio de oameni nenorociti care isi lasa deoparte disputele marunte pentru a descoperi o conspiratie guvernamentala de inginerie sociala care implica spalarea creierului si clonarea. Este o calatorie salbatica, bine.

Cu Jung_E, regizorul sud-coreean Yeon Sang-ho isi indeparteaza atentia de la genul de groaza (Train to Busan) si de la supereroi (Psychokinesis) pentru a-si aplica stilul special in domeniul SF. Anul este 2194 si, dupa ce a facut Pamantul de nelocuit, omenirea traieste acum in spatiu printre o serie de colonii in razboi. O parte decide sa foloseasca constiinta unui erou legendar pentru a dezvolta o IA de lupta mortala, dar ce se intampla cand razboiul se termina? Jung_E exploreaza dilemele etice, precum si se scufunda in unele dinamice ale familiei si ale clasei.

George Clooney regizeaza si joaca in aceasta drama stiintifico-fantastica atenta axata pe ecologie, in care un academic pe moarte (Clooney) stationat intr-o baza izolata din Arctica se lupta sa avertizeze ultima expeditie interstelara a Pamantului sa nu se intoarca pe planeta lor ruinata. Pe drum, el intalneste o fata muta si o sansa de a se mantui pentru propriile esecuri personale. Intre timp, in spatiu, echipajul Etherului care se intoarce trebuie sa se lupte cu propria lupta pentru supravietuire.

Este anul 2092, iar un echipaj zdrent de „maturatori spatiali” umil este la serviciu de curatenie pentru a sorta resturile omenirii. Cand echipajul descopera un tanar robot cu o sarcina utila mortala, se trezesc incurcati cu interese puternice. Space Sweepers ar putea sa puna in aplicare politica de clasa cu o lingura destul de mare, dar o face cu farmec si nu putin stil. Este, de asemenea, reconfortant pentru un public international sa vada o intorsatura sud-coreeana a unor tropi familiare SF, unul dintre succesele Netflix despre care probabil nu se vorbeste suficient.

Aceasta bucata neagra de comentarii sociale prezinta un cadru de neuitat ingrozitor – un bloc turn futurist care serveste atat ca inchisoare, cat si ca experiment mortal. Mancarea este coborata de sus in fiecare zi, determinand fiecare strat sa decida cat de mult ia si cat permite sa treaca catre colegii participanti de mai jos. Este suficient sa spunem ca unele dintre cele mai intunecate impulsuri ale umanitatii sunt explorate in detaliu ingrozitor. Paralelele din lumea reala sunt destul de evidente, dar Platforma reuseste sa pastreze lucrurile proaspete cu cateva rasturnari memorabile.

Chloe Grace Moretz joaca rolul unei tinere insarcinate care se lupta sa ajunga la Boston cu iubitul ei in timpul unei preluari ostile a AI. Nu vorbim nici de asistenti personali fara chip pe fritz, deoarece se intampla sa fie o societate din viitorul apropiat care a acceptat in casele sale asistenti roboizi umanoizi. Tonul din filmul de debut al regizorului Mattson Tomlin (cel putin ca regizor – el a scris anterior Project Power, gasit in alta parte pe aceasta lista) este intemeiat si defavorabil, mai mult A Quiet Place decat I, Robot, ceea ce ajuta la vanzarea dramei umane.

In umbra lunii stie cu adevarat cum sa scoata covorul de sub public, sarind intre zilele moderne si sfarsitul anilor ’80 pe urmele unui criminal in serie misterios. Este un mister detectiv si un thriller stiintifico-fantastic, toate reunite intr-unul, si unul care incearca sa te arunce la fiecare pas. S-ar putea sa nu fie in intregime atat de bine cum ar trebui, dar In umbra lunii este unul dintre cele mai originale filme SF de pe aceasta lista.

Scris de Mattson Tomlin (Mama/Android), regizat de Ariel Schulman si Henry Joost (Catfish) si cu o distributie stelara (Jamie Foxx si Joseph Gordon-Levitt), Project Power este un film SF plin de actiune placut. Intr-un viitor apropiat New Orleans, un nou drog mortal numit Power inunda strazile. Dupa cum sugereaza si numele, Power are efectul ciudat de a acorda utilizatorilor sai superputeri timp de cinci minute la un moment dat, ceea ce duce la tot felul de probleme pentru aplicarea legii locale. Gordon-Levitt il joaca pe politistul care urmareste sursa acestui drog, prin mijloace corecte si gresite.

Stowaway postuleaza una dintre acele dileme morale delicios de tentante pe care SF-ul le face atat de bine. Intr-o misiune de doi ani pe Marte, un echipaj cu resurse limitate de trei descopera ca la bord se afla un clandestin accidental. Curand se pare ca exista doar suficient aer pentru ca trei persoane sa supravietuiasca calatoriei. Acest lucru stabileste o propunere distractiva (in ciuda setarii spatiului cosmic), deoarece echipa noastra talentata opteaza pentru stiinta pentru a iesi dintr-o situatie imposibila, in stilul martian.

Acest lungmetraj unic suplimentar la universul intortocheat Black Mirror al lui Charlie Brooker este intr-adevar stricat. Adoptand o structura ambitioasa, alegeti-va propria aventura, spectatorul este incurajat sa intervina si sa orienteze intriga in diferite puncte. Povestea mentionata este plasata in 1984 si se refera la crearea unui joc de aventura de ultima ora, alegeti-va propriul, numit Bandersnatch. Da, este destul de meta in regula. Orice discutie ulterioara a intrigii este oarecum inutila, avand in vedere structura sa unica, dar totul este completat cu viziunea obisnuita ciica a relatiei umanitatii cu tehnologia.

Nu ai nevoie de Ryan Reynolds pentru a face un film convingator despre o persoana blocata intr-o cutie. Oxigenul ofera o intorsatura de claustrofobie convingatoare prin plasarea dramei in viitor, in care amnezicul lui Melanie Laurent se trezeste intr-o pasta criogenica. Dupa cum sugereaza titlul, aerul curge, fortandu-l pe eroul nostru sa intre intr-un dialog disperat cu un AI de la bord. Este posibil ca aceasta productie in limba franceza sa nu aiba emotiile si raspandirile cu buget mare ale unora dintre celelalte filme de pe aceasta lista, dar directia inteligenta si o performanta principala convingatoare va vor mentine implicat.

Atractia Nimonei consta in creativitatea sa libera si in dorinta de a amesteca lucrurile. Decorul sau se bazeaza atat din fantasy, cat si din fantasy, in timp ce fundatia sa generata de computer este imbunatatita de un stil artistic frumos desenat manual – cu siguranta un semn de cap la originile povestii ca roman grafic. Amestecati o gestionare sigura a temelor LGBTQ si aveti unul dintre cele mai proaspete filme animate din ultimii ani. Chloe Grace Moretz da vocea rolului titular, un schimbator de forma haotic care isi uneste fortele cu un cavaler (Riz Ahmed) acuzat in mod fals de crima.

Acest film sumbru, cu un concept inalt, combina science-fiction cu niste gandiri metafizice destul de puternice. Intr-o lume si un timp nu atat de diferit de al nostru, Thomas Harbour a lui Robert Redford a dovedit stiintific ca viata de apoi exista. Discovery trece prin unele dintre potentialele ramificatii ale unei astfel de descoperiri, care includ o rata vertiginoasa a sinuciderilor. Jason Segel il interpreteaza pe fiul lui Harbour, care da cu piciorul impotriva cercetarilor tatalui sau, in timp ce Rooney Mara joaca rolul sufletului tulburat cu care se implica pe parcurs.

The Wandering Earth arata China ridicand mingea epica SF de la Hollywood si decoland cu adevarat pe orbita. Bazat pe nuvela lui Liu Cixin, acesta spune povestea unui viitor Pamant care se va indeparta de un Soare in expansiune. Cand mai loveste un dezastru (vorbim dupa cel in care jumatate din umanitate este distrusa), Pamantul se afla pe un curs de coliziune cu Jupiter si un echipaj pestrit este adunat pentru a incerca sa porneasca motoarele sale puternice. Cu siguranta nu poti gresi ambitia Pamantului Ratacitor, asta este sigur.